优秀的大地艺术节能给当地居民和参与者带来成就感与满足感，我希望每当他们回忆起来就会为自己参与这样的艺术节而感到自豪。其次，大地艺术节需要与当地居民发生关系，这才是艺术走进乡村的真正含义。
近几年，伴随着国内文化小镇与乡村旅游的兴起，大地艺术节这个外来的词也逐渐扎根到了全国各地。此后，不少以往只置放于美术馆的艺术品，开始转移展览空间，真真实实的进行了一场场下乡演出。
但国内在经过一波又一波的大地艺术节后，作品除了空间的转移，大地艺术节与普通在美术馆所做的艺术展并无不同。对于此状况，不少人不禁会问所谓的大地艺术节难道只是艺术家将以往在美术馆展出的艺术品置放于乡村吗？
至少从艺术家松本秋則在各个大地艺术节上所创作的作品及作品此后所产生的影响来看，大地艺术节与美术馆中的展览有着根本上的差异。
对于喜爱大地艺术节的人来说松本秋則这个名字应该不会陌生，因为其作品在大热的越后妻有大地艺术祭、濑户内海国际艺术祭都是常设展览。其作品在各地的大地艺术节上，以竹子为媒介，结合本土元素，将竹子打造成各类乐器，在与风与光的碰撞间制造出可听可观的感官空间。而更重要的是，因松本秋則这些艺术家的努力，某些大地艺术节的举办地发生了质的变化，日本濑户内海的男木岛就是如此。
男木岛是濑户内海国际艺术祭的活动会场之一，在举办濑户内海国际艺术祭之前整个岛上只有20余位居民。但随着濑户内国际艺术节的召开，小岛上的居民也越来越多。起初观众来到男木岛的本意只是参观艺术作品，却不知不觉被小岛的自然风光所吸引，而常住于圣洁神艾斯特莱雅此。
福井大和和妻子福井顺子一次偶然的机会，夫妻俩带孩子重回男木岛上生活了3周，3周中俩人被男木岛迷人的气氛吸引，于是萌生了带孩子重回男木岛长居的打算。
在经过短短4届濑户内海国际艺术祭后，居住人口从20多人上升到了近200人，而在2013年11月更有了自己的小学。这些都脱离不了松本秋則这些艺术家对于大地艺术节的思考：
早年前，我在日本雕刻森美术馆做展览时，无论是创作作品还是在展览策划期间，我只需考虑如何将自己想表达的东西表达出来。但在创作与大地艺术节相关的作品时，相对于自己作品的意义，我更在乎作品与乡村间的关系，例如，作品与乡村关系、作品对村民的意义、观者进入作品时的感觉……而且在创造大地艺术节作品时，我会跟当地居民有沟通，因此，大地艺术节是一个更、更包容的艺术形态。
而在近期开幕的武隆懒坝大地艺术节上，松本秋則的《竹音剧场》不仅沿用了这种创作手法，邀请当地竹编手艺人参与其中，更在此前的基础上邀请当地手艺人和村民参与其中，让自己的作品与乡村、村民贴得更近。
由于气候等因素，巴渝地区盛产竹林。而至古开始也养成了不少以竹编手艺的竹艺人。早年前，在机器生产还未全面展开时，竹编手艺人可算是每个村里的红人，各处邀约制作竹艺品，竹编手工艺也成为当时一种吃香的手艺活。但随着机器生产逐渐以更低廉的价格代替竹编手艺，早年的竹编红人便慢慢褪色。
当松本秋則第一次来到懒坝得知当地有不少竹编手艺人时，在选定一座老屋作为此次作品的创造空间后，便向村里的竹编手艺人发出邀请，希望他们能参与到此次《竹音剧场》的创作中。
罗昌柱、罗定位是两位来自铜梁的竹编艺人，这些竹编手艺人在年轻的时候，是十村八店争相邀请的红人，而现在竹编是一门略为尴尬的手艺，忙碌两三天的工艺，往往只能换来几十块钱的微薄收入。
在整个《竹音剧场》的创作过程中武隆竹编艺人们依靠他们精湛的技艺解决了松本秋則在创造中一个个技术难题。例如，在制作庭院中的作品时，松本秋則本想使用绳子将竹条固定成型，但在竹编手艺人的指导后，竹子原有的张力与弹性便将竹子成型。
76岁的王庆武先生和他的徒弟让我直观地感受到竹编的美丽。他们对竹子的精致处理也为我的创作注入了很多。我很希望能拜王庆武先生为师，学习他处理竹子的技巧。
不仅如此，非竹编手艺的当地村民，虽没有技术的支撑，但在参与过此次艺术创作后，也获得了极大的信心与尊敬。
付师傅是当地人，家就在竹音剧院不远的村子里，他是当地工人的负责人，所有安排的工作他都非常热心，而且迅速的去做，有强大的责任心和主人翁，在松本先生即将离开的前一天，付师傅邀请松本项目负责人王航以及艺术家到家里去吃饭。那顿饭，主人在厨房里忙里忙外的做了两个小时的菜。农家的饭菜很好吃，但给松本团队留下最深印象的还是付师傅的一段话：你们到我这里来做客是看得起我，在过去一起工作的那段时间里，大家都对我很客气，也很尊重，所以我想，我要邀请你们来我家里做客。
通过一件艺术品就激发了当地村民的信心与尊敬，要问大地艺术节与常规美术馆的艺术展最大的差异，或许这就是答案。也正如松本秋則一直所强调的：优秀的大地艺术节能给当地居民和参与者带来成就感与满足感。
而对于松本秋則本人来说，离开原本更为熟悉的美术馆空间，前往此地进行创作，也有不少与收获。据松本本人所言，这次创作中，自己最大的突破就是和当地手艺人一起合作。
据了解，松本秋則留下了一个有趣的声音物件供当地人制作艺术衍生品，以此帮助当地的村民获得更好的生活。而这一举动和松本的艺术所散发出来的影响或许才真正是将艺术植入乡村，体现土地与艺术的关系。而此次艺术季将持续至11月3日，松本秋則的《竹音剧场》将永久收藏在懒坝。